THE WRESTLER

BRUCE SPRINGSTEEN

Aunque no ha sido nominado para los Oscar, vamos a dedicar esta entrada para rendir homenaje al flamante ganador del Globo de Oro a la mejor canción original.
Se trata nada más y nada menos que del 'Boss', es decir Bruce Springsteen por su tema The Wrestler qua aparace en la película que lleva también el mismo nombre.

ESCUCHA LA CANCIÓN

Two, three, four

Have you ever seen a one trick pony in the field so happy and free?
If you've ever seen a one trick pony then you've seen me
Have you ever seen a one-legged dog making his way down the street?
If you've ever seen a one-legged dog then you've seen me

Then you've seen me, I come and stand at every door
Then you've seen me, I always leave with less than I had before
Then you've seen me, bet I can make you smile when the blood, it hits the floor
Tell me, friend, can you ask for anything more?
Tell me can you ask for anything more?

Have you ever seen a scarecrow filled with nothing but dust and wheat?
If you've ever seen that scarecrow then you've seen me
Have you ever seen a one-armed man punching at nothing but the breeze?
If you've ever seen a one-armed man then you've seen me

Then you've seen me, I come and stand at every door
Then you've seen me, I always leave with less than I had before
Then you've seen me, bet I can make you smile when the blood, it hits the floor
Tell me, friend, can you ask for anything more?
Tell me can you ask for anything more?

These things that have comforted me, I drive away
This place that is my home I cannot stay
My only faith's in the broken bones and bruises I display

Have you ever seen a one-legged man trying to dance his way free?
If you've ever seen a one-legged man then you've seen me

Shakespeare in love

Shakespeare in love

"Pero temo que el ser de noche solo sea un sueño para ser verdad".

AÑO: 1998
DIRECTOR: John Madden
MÚSICA: Stephen Warbeck
REPARTO: Gwyneth Paltrow, Joseph Fiennes, Judi Dench, Geoffrey Rush, Colin Firth, Ben Affleck, Tom Wilkinson, Simon Callow, Jim Carter, Martin Clunes, Antony Sher, Imelda Staunton, Mark Williams.

William Shakespeare trata de completar su obra "Romeo y Ethel, la hija del pirata" pero sufre un bloqueo creativo. Mientras, los teatros de Londres deben cerrar ya que son una de las causas de la propagación de la peste negra. Un acuerdo inaudito entre los propietarios de dos de los escenarios más importantes de la ciudad, ofrece la oportunidad a Shakespeare de estrenar "Romeo", siempre y cuando la acabe. Durante los ensayos, Will conoce a Thomas, uno de los actores, que resulta ser Viola de Lesseps vestida de hombre ya que en aquella época estaba prohibido que las mujeres fueran actrices. Will se enamorará de Viola y, gracias a ella y a Christopher Marlowe, un dramaturgo de éxito que le aconseja que titule su obra "Romeo y Julieta", concluirá su redacción. "Shakespeare in Love" fue la gran triunfadora en la noche de los Oscar de 1999.

Oscar a la mejor película
Oscar a la mejor actriz - Gwyneth Paltrow
Oscar a la mejor actriz de reparto - Judi Dench
Oscar al mejor guión original - Marc Norman y Tom Stoppard
Oscar a la mejor banda sonora - Stephen Warbeck
Oscar a la mejor dirección de arte - Martin Childs y Jill Quertier
Oscar al mejor diseño de vestuario - Sandy Powell
Globo de oro a la mejor pelicula
Globo de oro al mejor guion
Globo de oro a la mejor actriz principal - Gwyneth Paltrow
Oso de plata del Festival de Berlin al mejor guion

LA VIDA ES BELLA

Esta semana recomedamos especialmente esta gran película dirigida por Roberto Begnini.
El film empieza años antes de que comience la Segunda Guerra Mundial. Un joven llamado Guido llega a un pequeño pueblo de la Toscana italiana con la intención de abrir una libreria. Allí conocerà a Dora, la prometida de un fascista, con la que conseguirà casarse y tenter un hijo, Con la llegada de la guerra los tres seran internados en un campo de concentración donde Guido hará lo imposible para hacer creer a su hijo que la terrible situación que estan padeciendo es tan sólo un juego.

Podemos ver en ella una retrato de la barbárie del holocausto vista por una padre que lo único que intenta es que su hijo nunca llegue a entender lo que vivió. Basada en la novela de Vincenzo Cerami, podemos disfrutar de una película que nos hará vivr distintas emociones que van des de la tristeza y la compasión hasta la ternura y la alegría pasando por el miedo y la rabia por este episodio tan vergonzoso de nuestra historia.

Esta crítica al nazismo cuenta con más de cuarenta premios entre los que destacamso tres Oscar (no podemos olvidar a Roberto Begnini encima de una silla celebrando el Oscar al mejor actor), los 9 David de Donatello y el premio especial del jurado en el Festival de Cannes.

Inolvidable también es la banda sonora, aquí os dejamos con un fragmento de esta bonita canción.

Nominaciones Oscar 2009

Ya estan aquí las nominaciones más esperadas del mundo del cine, las de los Oscar. Cabe destacar que "El curioso caso de Benjamin Button" es la película favorita con trece nominaciones. Penélope está de enhorabuena porque ha sido nominada a la mejor actriz secundaria mientras que su gran rival este año, Kate Winslet sólo ha sido nomindada a mejor actriz por su último film junto a Leonardo DiCaprio.

Aquí os dejamos una lista con las candidaturas más importantes y sólo queda apostar hasta el 22 de febrero, dia en que se despejaran todas las dudas.

Mejor película

“El curioso caso de Benjamin Button” (”The Curious Case of Benjamin Button”)
“Frost/Nixon”
“Milk”
“The Reader”
“Slumdog Millionaire”.

Mejor Actor
Richard Jenkins, por (”The Visitor”)
Frank Langella, por (”Frost/Nixon”)
Sean Penn, por “Milk”
Brad Pitt, por “El curioso caso de Benjamin Button”
Mickey Rourke, por “El luchador” (”The Wrestler”)

Mejor Actriz:
Anne Hathaway, por “Rachel Getting Married”
Angelina Jolie, por “El Intercambio”
Melissa Leo, por “Frozen River”
Meryl Streep, por “La duda” (”Doubt”)
Kate Winslet, por “El lector”

Mejor Actor de Reparto
Josh Brolin, por “Milk”
Robert Downey Jr., por “Una guerra de película” (”Tropic Thunder”)
Philip Seymour Hoffman, por “La duda”
Heath Ledger, por “Batman: El caballero de la noche” (”The Dark Knight”)
Michael Shannon, por “Sólo un sueño” (”Revolutionary Road”)

Mejor Actriz de Reparto
Amy Adams, por “La duda”
Penélope Cruz, por “Vicky Cristina Barcelona”
Viola Davis, por “La duda”
Taraji P. Henson, por “El curioso caso de Benjamin Button”
Marisa Tomei, por “El luchador”

Mejor Director
David Fincher, por “El curioso caso de Benjamin Button”
Ron Howard, por “Frost/Nixon”
Gus Van Sant, por “Milk”
Stephen Daldry, “El lector”
Danny Boyle, por “Slumdog Millionaire”

Mejor Película Extranjera
“The Baader Meinhof Complex” (Alemania)
“The Class” (Francia)
“Departures” (Japón)
“Revanche” (Austria)
“Waltz with Bashir” (Israel)

George Clooney

George Clooney

George Clooney lleva el espectáculo prácticamente en los genes. Su padre era un presentador de televisión muy popular en Cincinnati: de niño, George acudía con frecuencia a los estudios para verle trabajar y, si se terciaba, aparecer ante las cámaras. Aunque su primera gran pasión no fue la interpretación, sino el béisbol; desgraciadamente, no pudo ver cumplido su sueño de ser jugador profesional. Descubrió el cine gracias a un primo suyo, hijo del actor Jose Ferrer, que le animó a intervenir en un film con un breve papel. La película nunca se estrenó, pero Clooney se planteó entonces en serio eso de actuar. Así que se trasladó a Los Angeles, donde durante años estuvo trabajando como secundario en infinidad de series de televisión. Llegó a ser el actor desconocido mejor pagado de Hollywood.

Todo cambió a mediados de los 90, cuando participó en Urgencias. La serie tuvo enorme éxito y convirtió a George Clooney en una auténtica estrella. A partir de entonces empezaron a lloverle ofertas para el cine. Su primera gran producción fue Abierto hasta el amanecer, un thriller vampírico de Robert Rodriguez y Quentin Tarantino. Trabajo tras trabajo, George Clooney se ha ido consolidando como una de las grandes estrellas de Hollywood tanto por su atractivo como por su talento.

En su filmografía destacan títulos como la comedia romántica Un día inolvidable, junto a Michelle Pfeiffer; Batman y Robin, donde interpretaba al hombre murciélago; Un romance muy peligroso, un inteligente thriller de Steven Soderbergh; o el drama bélico Tres reyes, por el que cosechó muy buenas críticas.En los últimos tiempos hemos podido verle en Ocean's Eleven, La tormenta perfecta y Oh Brother, la comedia de los hermanos Coen con la que Clooney se llevó un Globo de Oro. Años más tarde repitió con estos directores en otra comedia, Crueldad intolerable, que protagonizó junto a Catherine Zeta-Jones.Además, se ha asociado a Steven Soderbergh como productor: ambos son responsables de Bienvenidos a Collinwood, una comedia negra en la que George tiene un pequeño papel como actor; el thriller Insomnia, con Al Pacino y Robin Williams, y Solaris, protagonizada por Clooney y dirigida por Soderbergh. También ha debutado como director con Confesiones de una Mente Peligrosa, en la que también actúa.Tras su debut como director, repitió recientemente la experiencia con Good night, and good luck, dónde interpretó además un papel secundario. Y realmente parece que, además de saber actuar, también sabe dirigir. Gracias a este impecable trabajo le nominaron al Oscar 2005 cómo mejor director. Y aunque finalmente, fue Ang Lee quien ganó el oscar al mejor director, Clooney se llevó su primera estatuilla como actor secundario por su interpretación en Syriana.Este año ha estrenado El Buen Alemán, junto a Cate Blanchett. Presentó además la tercera parte de la saga Ocean's, Ocean's Thirteen, en el pasado Festival de Cannes. Se estima que este año estrene Michael Clayton, que protagoniza; y tiene otra película en posproducción. A sus 46 años, a George Clooney le queda todavía mucha carrera por delante.

Moulin Rouge

Moulin Rouge
Historia romántica en los bohemios ambientes de París, servida con dirección artística deslumbrante y música para hcernos soñar. Eso y mucho más da Moulin Rouge, revisitación del célebre garito nocturno parisino.

La trama es sencilla, pero funciona a las mil maravillas. Christian es un joven artista con talento, amigo de gente tan interesante como el pintor Toulouse Lautrec. Él desearía escribir un maravilloso espectáculo musical a representar en el Moulin Rouge. Con lo que no cuenta es con enamorarse. Y lo hace de Satine, la bailarina más hermosa del local.
Aunque la actividad de ella no puede definirse como exclusivamente artística. Pues Satine es utilizada como objeto de placer, y concretamente es ofrecida al duque de Monroth, personaje que debe ser complacido para que invierta el dinero necesario para salvar al Moulin Rouge de la ruina económica.

También trata la cuestión de la integridad de la obra del artista, cuando se le requiere que modifique su trabajo para complacer al "productor" de turno. A esto se suma una coreografía maravillosa. O la audacia de usar música moderna y variada, y darle un sentido unitario. El espectador sufre inevitablemente con los protagonistas y su mal de amores. La pareja protagonista, Nicole Kidman y Ewan McGregor, sobre todo ella, están maravillosos, y hasta cantan y se mueven como los actores de los musicales de antaño.

JUAN ANTONIO BAYONA

Conocemos a Juan Antonio por su 'opera prima' "El Orfanato", película ya analizada en este blog y que le reportó mucho prestigio tanto a nivel nacional como internacional, incluso el director se sintió sobrepasadao por el enorme éxito de la película.
J.A., as´p prefiere que le llamne ya que nadie acertaba con su nombre, es un humilde baecelonés de 33 años cuya vida ha dado un giro espectacular gracias a su esfuerzo y constancia.
Empezó su carrera con los cortometrajes "Mis Vacaciones" en 1999 y "El Hombre Esponja" en 2002, hasta que llegó su primer largometraje, con la ayuda del gran "Guillermo del Toro" a quien une una gran amistad con Bayona y que se convirtió en padrino y productor de la obra.
Por el momento no hemos podido ver más de los trabajos de este joven realizador pero seguro que nos esperan muchos y muy buenos momentos en las salas de cine!!

Se baraja la posibilidad de que Juan Antonio Bayona sea el director de "Eclipse", la trecera entrega de la saga de "Crepúsculo". Esto se debe a que en la productora de la saga quieren que cada película la dirija alguien distinto y Bayona podría ocupar ese lugar por encajar en el perfil que buscan.

Lea la noticia de Europa Press